当代民间传统美术的美育价值研究

2019年，教育部印发的《关于切实加强新时代高等学院美育工作的意见》中，指出：“要围绕普及艺术教育、专业艺术教育等领域，以艺术教育的改革发展为重点。”在当代美术教育中，美育是构建德智体美劳全面培养的教育体系中的重要组成部分，直接关系到培养什么人、怎样培养人、为谁培养人的根本问题。而民间传统美术作为美育资源不但可以拓展美育时间、空间以及教育对象的上线，还能有助于构建当代美育的完整语境。本文主要对当代民间传统美术的美育价值进行了研究。

一、民间传统美术的内涵

民间传统美术源于民众生活的基本需求，是一种独特的文化存在，是为了满足自身生活需求，生活在社会最基层的劳动人民所创造的一种艺术形式。其不但蕴含着丰富的审美内涵、价值与意蕴，是集实用与审美功能于一体的审美创造活动，还独具一格，具有鲜明的地域特征、特殊的承袭方式，是广大劳动人民历经几千年创造的、丰富多彩的民间文化形式，蕴藏着中华民族历史的“文明密码”。民间传统美术诞生于传统农耕社会中，在汉民族传统农耕文明的影响下，民间传统美术以民众易接受的方式渗透在生产、教育、道德知识中，并以恒常的主题暗示普通百姓的生活美学，成了传统社会普通百姓的审美教育依据。

在物质和文化上，民间传统美术代表着民众做积极健康的生存态度，是底层民众最真实的审美表达。如：陕北地区清明节用面粉做的“燕燕”花馍，端午节北方地区的香包等，都是先民在时间制度中对生产知识、生活经验进行总结的物化呈现。由此可见，民间传统美术生于民间、长于民间、流传于民间，并以一种质朴、清新、自然得 美术形式，诠释着生生不息、博大精深的民俗文化，渗透于人们的精神生活和物质生活之中，见证和记录着民族文艺发展历程，是华夏文明的源头和母体。

二、民间传统美术中的美育价值

美育旨在培养和提升学生观察美、感受美、鉴赏美、创造美的能力，被称为美感教育或审美教育。而作为中华民族美育本土资源，民间传统美术是人们在对传统美的感悟中体悟中华传统文化精神，蕴含着丰富多彩的美育资源。一方面，民间传统美术可以使人们发现和感受中华民族多元的民族文化，如：北方的剪纸通常表现的是耕作的题材，南方一带的剪纸则表现是捕鱼的题材；小校场年画描绘的是上海市井生活，山东年画描绘的是儒家孝悌忠信等道德观念。并且在主题、风格上，民间传统美术具有引导道德、礼制教育以及传统审美精神的感化作用。传统社会中，借助民间传统美术这种形式，民众自觉地展开教育，不但传递着生活生产的基本技能，还传递着自上而下的道德和规则。如：凭借着通俗易懂、可观可感的特性，剪纸艺术中的仁义、孝悌等题材，都会潜移默化地对广大民众的思想、行为产生影响。

另一方面，民间传统美术是一种古老的智慧结构，表征着独特的美学意蕴与美育价值。从造型观念来说，民间传统美术深刻体现了“天人合一”的古典哲学思想，高度肯定和张扬了人鱼自然的内在统一性。并且民间传统美术通过对物相的分析与解构，暗合了中国传统文化观念中的太极阴阳学说，在完整和完美观念的影响下，民间传统美术体现了人们对美好生活的不懈追求。同时，民间传统美术追求感情的宣泄、生命的跳动和直观上的欢快、喜庆，“图必有意，意必吉祥”，不以灰暗晦涩为特征，随心所欲，形式不拘一格，色彩大多艳丽、缤纷，构图意识、作画规律独特；在艺术形象创造上，民间传统额秘书寄托着中华民族鲜明的褒贬和深刻的爱憎，或雕以正貌、诙谐滑稽，或刻以丑型、嘲讽辛辣，体现着劳动人民取之不尽、用之不竭的创造才能，寄托着广大群众生活中的酸甜苦辣和理想信念。

三、深挖民间传统美术美育价值的路径

民间传统美术中美育资源可以启迪智慧、陶冶情操、净化心灵，是立德树人的重要一环。深挖民间传统美术的美育价值能够“以美动人、以美育人、以美养德”，提升学生发现美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。

（一）深挖民间传统美术资源，开发校园美育资源

民间传统美术是老百姓生活习俗、审美观念的艺术再现，是在地方文化、传统、习俗、资源共同作用下应运而生的民间艺术形式。因此，通过深挖民间传统美术中广大群众的生活习俗、审美观念等资源，将其融入到校园美育资源中，通过开发校园美育资源，提升其美育价值。如：充分挖掘本地区木版年画、刺绣、剪纸等具有本土特征的民间传统美术内涵、元素，将其融入到校园美育资源建设中，让学生真切地亲身感受、了解民间传统美术的艺术美、形式美、内涵美、情感美，真实、直观、深刻地感受到民间传统美术与本土文化的关系，从而提升学生自身形象美、语言美、行为美和心灵美。同时，应积极挖掘利用民间传统美术，丰富美育资源内容、教育手段和途径。如：通过深挖传统漆艺美育资源，丰富美育教育内涵和内容，促使学生充分了解漆文化的色彩美、材料美、技艺美、艺术美等，进而促进美育与民间传统美术传承发展的可持续发展，达到美育、传承与发展的多赢局面。

（二）立足美育课程建设，弘扬民间传统美术

从艺术学、历史学、社会学等角度来看，民间传统美术具有丰富的审美内涵、价值和意蕴，艺术形态优美、色彩朴实夺目，承载着人民群众的审美观念、导向和理想。如：民族服装、面人、绣花鞋、泥塑、农民画、门神年画等给人以强烈的震撼，其图案丰富、造型有趣、色彩艳丽。而美育课程建设是弘扬民间传统美术、充分发挥民间传统美术美育价值的途径之一。因此，为了弘扬民间传统美术，应立足美育课程建设，充分发挥民间传统美育价值，进而提高学生发现、鉴赏、表现、创造美的能力。一方面，民间传统美术与民众的日常生活息息相关，其以“物质态”“行为态”“情感态”为载体的审美形态、色彩、图案能够给人强烈的视觉美感，形态程式性强，包含着地方社会的审美风尚、追求以及理想等深层内涵。如：年画、风筝、雕刻、泥塑等的。这些民间传统美术元素能够扩展学生的审美知识，应将其融入到专业课程教学中，可以扩展学生的审美视野，增强学生的审美能力；另一方面，在形态、内涵、风格等方面，民间传统美术与经典艺术等都有一定差异，审美内容独特，如：具有巨大、作凝视状眼睛，被涂成黑、红两色的巫傩面具等。将这些民间传统美术融入到设计专业课程教学中，可以引起学生审美兴趣、好奇心，激发学生的创意与灵感，提升他们对民间传统美术的审美感知能力。另外，民间传统美术与民众的社会生产、日常风俗息息相关，将民间传统美术的美育价值与课程教学融合在一起，是一种审美实践和生活实践相融合的过程，可以培育学生的审美认同，强化学生对本土审美生活的深层次认同，促进学生亲近、认知、理解和尊重传统美术中的审美观念、趣味。

（三）统筹整合各类资源，丰富美育课程资源内容

民间传统美术蕴含的美育价值对于人的身心健康发展具有重要作用，除了利用学校课程发扬民间传统美术中的美学教育外，应协调各类美育资源，通过建立网络的共享平台，增强学生的审美教育。如：以智慧课程信息化教学平台为契机，借助网络信息化手段，加强对美育网络资源的共享，扩大民间传统美术中的美育教育资源覆盖面，使全国都能收到美育网络资源的共享。教师和专业人士可以借助多媒体技术手段，将民间传统美术所孕育的美育价值传输到任何地方。同时，通过“互联网+”平台，充分调动社会各界人士的力量，联合建立起美育资源共享网络，通过互联网这一形式，让各级学校享受到民间传统美术资源共享的便利，创新美育教育教学模式。另一方面，教育行政部门要充分调动支持并关心学校美育教育的社会力量，增加在学校里文化建设项目，充分挖掘和利用校外关于民间传统美术文化的艺术资源，并根据当地的特色和充分利用群众性，实现资源共享。另外，为了丰富美育课程资源内容，应建立学校民间传统美术兴趣小组，通过民间传统美术，让学生都能融入到一种群体性活动中，将民间传统美术中剪纸、书法、工艺等艺术作为校园合唱、歌舞剧表演等活动内容，提高学生美育素养，丰富美育课程资源内容。